One night with Lizz Wright

2012年4月17日(禮拜二)，晚間八時四十分，烏特勒支Tivoli的舞台燈光閃爍，幾名樂手陸續走向他們樂器，鋼琴、貝斯吉他、鼓、吉他，留下一個站立麥克風，等著它的主人。

九十分鐘後，舞台下的聽眾擊掌、吹哨、叫喊，等著麥克風的主人回到舞台中央，再一首，拜託，就那麼一首，只想再聽到從那個麥克風傳來如此攝人勾魂，深沉有力的歌聲。

Lizz Wright，美國喬治亞州出生的非裔歌手。回到好幾年前，台北市仁愛路上，我被她2003年的成名曲Salt俘虜，寧願錯過一班班公車，在夜色裡不停一遍遍聽，真的停不下來。原來，捨不得就是如此。

最近和印尼吉他手Audy練習她的歌，例如Leave Me Standing Alone、I Idolize You、When I Fall，意外發現這位歌手正在歐洲巡迴，也會到荷蘭的烏特勒支，根本沒有猶豫就決定要去，因為這種聲音沒有讓我猶豫的空間。

 Lizz Wright在gig裡唱的每一首歌都比錄音室做出來的版本長，隨著不同的樂手、氣氛(vibe)，即使處理成名曲也不會有重複。這首My Heart是她為了讓現場的聽眾能隨樂起舞而特別製作的版本，看著她脫鞋，隨著拍子移動打掌；開歌以前，她還俏皮地埋怨自己難怪不能成為流行歌手，因為流行歌手每個動作都有嚴格安排，也不好當的，她跟不來，她很習慣、也喜歡自己這樣慢慢來，隨興來，就這麼跳一下、跳兩下、跳三下。

她說自己就是愛唱，喜歡什麼，不喜歡什麼，都用唱的。小眾就小眾了吧，gig賺不了幾個錢，賺到的是每次唱歌的歡喜高興，一夜也好。聽現場的好處除了有好歌，還有活生生地歌手，就在你面前唱啊，跳啊，埋怨啊，講八卦啊，看著聽著，音樂都活了起來。

我從面對舞台右邊的二樓看台走到最後面，看到整個樂團的面貌。Lizz Wright左後方的光頭吉他手是和她多年巡迴演出的夥伴，youtube的影片裡都有他，心還想他是否也跟來了呢，原來是被安排在舞台旁邊會看不見的位置。這首Stop也是愛聽的Lizz Wright作品之一。怎麼有人現演唱的聲音、語氣，都得跟錄音室的有過之而無不及？想起之前希臘裔的爵士鋼琴老師說："be sure of your own phrasing"。她的自信透過每個字和每一個音符傳達，她非常確信自己唱的每一句，聽眾也沒有懷疑的空間了。

啊，什麼時候我也有這麼有自信的聲音？When will I be sure of my own phrasing？什麼時候有機會唱這種gig？When will I have this kind of gig？他說就做啊，為什麼不？是啊，為什麼不，好像這首歌說："Tell me everything I am not, but don't tell me to stop"。

Lizz Wright利用這首Coming Home介紹自己的樂團。整個演唱約一小時半，她唱了多首曲子，意外的驚喜是竟然也翻唱I've Got to Use My Imagination，當天下午我還在狂聽Joan Osborne唱這首歌，晚上就聽到喜愛的女歌手翻唱這首歌。

創作和翻唱比較起來，似乎總是創作佔優勢，可是翻唱有多難，有多需要各種功力，不唱的人或不認真翻唱的人也許根本不曉得。這是一個有天賦的女歌手，確實如她多首福音歌曲，上帝和她走在一起。

很愉快，謝謝陪我的人，謝謝Lizz Wright。It's a great evening, the evening with Lizz Wright and deep。